Tracy Lara en el BADA: del Moku Hanga a la pasta tusche

Tracy Lara, artista mexicana cuya influencia abarca varias décadas, nació en 1973 en Alemania Occidental y creció en Ciudad de México, su creatividad se expande a través de diversas disciplinas artísticas, desde la pintura y el dibujo hasta la acuarela, el grabado, la serigrafía, la cerámica y la orfebrería. Lara explora un amplio abanico de expresiones artísticas con destreza.

Su inquebrantable búsqueda de perfeccionamiento la llevó a estudiar con maestros influyentes. De la mano de Nunik Sauret, Lara exploró las técnicas de la pintura, el grabado y la estampa japonesa. Las enseñanzas de Gilberto Aceves Navarro en el dibujo y la instrucción de Lilo Palma en la orfebrería en oro y plata enriquecieron su repertorio. Su devoción por la cerámica la llevó a talleres liderados por expertos como Meghan Sampson.

Esta dedicación no sólo se refleja en su producción artística, sino también en su papel como educadora durante más de una década. Impartiendo talleres artísticos, especialmente en la pintura, dejó su marca en diversas instituciones educativas. Su influencia se expande más allá de las aulas, al instruir a docentes de Educación Básica y promover una mayor apreciación por las artes.

La contribución artística de Tracy se destaca a través de más de 70 exposiciones individuales y colectivas en México y el extranjero. Su singularidad y destreza fueron elogiadas en su exposición individual de 1998, respaldada por el maestro Rafael Cauduro; ganadora  del concurso "Ventanas al Arte" en 2000, otorgado por Raúl Anguiano, estableció el inicio de una colaboración significativa.

A pesar de su proyección global, exhibiendo en la Galería Reina Henaine en Nueva York y colaborando con la 101 Gallery en Malmö, Suecia, desde 2006, Lara mantiene sus raíces en México. Su legado también vive en la Galería Casa Lamm de la Ciudad de México.

A través de diversas técnicas artísticas, Lara trasciende la creación convencional ya que no se limita a pintar, sino que teje poesía y vida en cada obra. Sus creaciones, que fusionan lo abstracto y lo reconocible, narran una historia visual que celebra la belleza y el misterio de la existencia. Con una sensibilidad que rinde homenaje a la feminidad, la conexión con la tierra y sus ciclos, Lara invita a los espectadores a explorar los misterios de la vida, transformando su arte en una experiencia que va más allá de la contemplación.

En su obra, las técnicas artísticas se convierten en un lienzo donde florece la habilidad y la creatividad de Lara. La tinta china, empleada con maestría, otorga a sus creaciones una profundidad exquisita y un juego dramático de luces y sombras. Lara explora la forma, la textura y la expresividad a través de esta técnica, logrando un efecto visual cautivador.

La aplicación de la pasta tusche sobre papel de algodón añade una dimensión táctil a su trabajo. Utilizando esta mezcla de pigmento y aglutinante, Lara construye texturas y contrastes, creando detalles sutiles que se despliegan sobre el papel de algodón. Cada trazo de pasta tusche se convierte en un testimonio tangible de su habilidad para crear composiciones que resuenan en los espectadores.

El Moku Hanga, técnica japonesa de grabado en madera, también se entrelaza en su proceso creativo. A través de esta técnica ancestral, Lara logra un equilibrio entre precisión y espontaneidad. Las formas talladas en la madera cobran vida como impresiones en papel, y esta influencia se refleja en cada trazo y detalle de sus obras.

En conjunto, estas técnicas -la tinta china, la pasta tusche sobre papel de algodón y el Moku Hanga- conforman elementos fundamentales en la creatividad de  Lara. Su maestría en estas técnicas le permite tejer una narrativa visual que evoca emociones, resalta la belleza y establece un diálogo entre lo tangible y lo efímero en cada obra. Su capacidad para transmitir la esencia de la existencia y la feminidad, junto con su profunda conexión con la tierra y sus ciclos, invita a los observadores a explorar los misterios que habitan en el corazón mismo de la vida, transformando su arte en una experiencia que trasciende.

Lara, participante  en la feria de arte Bada, brinda una experiencia única a través de su obra, que estará en exhibición del 8 al 11 de febrero como parte de la Semana del Arte. Su enfoque experto en el uso del acrílico sobre lienzo revela una paleta diversa y una maestría excepcional en la manipulación de esta versátil técnica pictórica.

Con pinceladas audaces y composiciones visualmente impactantes, la artista logrará comunicar emociones profundas y narrativas sugestivas. Cada obra se convierte en una ventana a la imaginación de la artista, donde convergen elementos contemporáneos y una técnica refinada, reflejando su compromiso inquebrantable con la excelencia artística.

Actualmente, Tracy colabora en estrecha sinergia con el ilustre poeta Adolfo Echeverría en la creación de un libro de poesía. Las páginas de este libro encerrarán las acuarelas más recientes que han emanado del talento y la dedicación incansable de la artista. Esta simbiosis creativa entre Lara y Echeverría promete ser un testimonio elocuente de la capacidad de ambas mentes maestras para fusionar la expresión visual y la literatura en una sinfonía de significados profundos y belleza sublime.