Siempre Sí: se consolida nuevo aparador de la Semana del Arte

El salón de exhibición gestado por Onda Mx y Taller Nacional celebrará su segunda edición. En México, “el número de espacios ha crecido mucho, incluyendo a galerías internacionales que vinieron a abrir sedes en la ciudad (...) México vive está viviendo un boom y sigue creciendo”, dice la gestora Joséphine Dorr

Está claro. Año tras año son más las posibilidades de exhibición, reflexión y disfrute del quehacer artístico en el marco de la Semana del Arte en Ciudad de México. La oferta de ferias, conversatorios, fiestas, exposiciones en galerías y museos que se detonan en el primer trimestre de cada año, con la visita de galeristas, coleccionistas y directores de museos de todo el mundo, no para de crecer.

Esta gran fiesta, la más importante en América Latina para celebrar la creación, y su mercado, es una demostración del fervor creativo que nuestra región tiene para mostrar.

Joséphine Dorr, francesa de nacimiento, historiadora de arte, reside en nuestro país desde 2017. La causa de su mudanza fue precisamente el magnetismo artístico del país -asegura- del que se habla en el mundo. En 2018, Dorr fundó el proyecto Onda Mx, un radar y bitácora del panorama creativo contemporáneo de la capital mexicana.

“Llegué a México hace seis años y he observado cómo, claro, considerando la pausa de la pandemia, el número de espacios ha crecido mucho, incluyendo a galerías internacionales que vinieron a abrir sedes en la ciudad. Cada vez hay más artistas de otros países que vienen a producir. México está viviendo un boom y sigue creciendo. Ya se siente un ecosistema que está dejando muchas iniciativas de colaboración, por ejemplo, me viene a la mente la de Salón ACME y Material, que este año armaron un programa de invitados internacionales, para que curadores de distintas instituciones visiten ambas ferias. Cada proyecto está sumando y es increíble ver que se tejen estas redes porque, a final de cuentas, todo suma para que la escena pueda fortalecerse”, declara la promotora y gestora artística.

Siempre Sí, nunca no

El año pasado, Joséphine profundizó aún más su inmersión en el ecosistema artístico mexicano. Se asoció con los hermanos Luis y Gabriel Arredondo, diseñadores industriales y fundadores del estudio de diseño, desarrollo y producción de mobiliario Taller Nacional, ubicado en la colonia Juárez. Juntos crearon el proyecto Siempre Sí, un salón de exhibición que hibrida el arte contemporáneo, el diseño y -como priorizan los cofundadores- una experiencia gastronómica y lúdica, la fiesta, porque es prácticamente la argamasa del mercado del arte, la oportunidad para el networking y una celebración a la creatividad.

Este año, Siempre Sí vuelve para confirmarse como un proyecto serio, aunque no por ello deja de ser festivo, que suma propuestas, perspectivas y magnetismo a este cuadrante de la ciudad en el que convivirán ferias como las mencionadas Material y Salón ACME, así como QiPO.

Este salón de exhibición tendrá lugar el viernes 9 de febrero en la sede de Taller Nacional, en Lucerna 32, en la Juárez.

“Me parecen admirables los proyectos de las grandes ferias que tienen alcance, validez y poder de convocatoria. Son increíbles, sin embargo, creo genuinamente que la escena del arte sigue siendo muchísimo más grande y vasta que lo que pueden visibilizar estos grandes proyectos. Por eso, hoy en día, es muy importante trabajar en equipo para visibilizar tanto como sea posible. Hay mucha calidad, hay mucha propuesta y mucho que decir. Hay que abrir más el mercado. Considero que seguimos siendo pocos espacios en comparación con todo lo que hay que ver”, suma Gabriel Arredondo.

Arte, fiesta y tacos

Joséphine y Gabriel se enlazan vía remota desde las oficinas de Taller Nacional. Ocasionalmente durante la conversación se escucha el sonido de un rehilete. Hay un grupo de personas trabajando en el espacio. Se está adecuando para la instalación del espacio expositivo, el área gastronómica que será tomada por el proyecto Maizajo, del chef Santiago Muñoz, donde los tacos son el centro de interés.

Mientras algunas autoridades eliminan el arte del rótulo de las calles de la ciudad, otras iniciativas, como Siempre Sí, lo honran. El logo del proyecto fue elaborado por el taller Rótulos Bautista, fundado en Oaxaca en 1983. Cada elemento está bien consolidado para amalgamar una identidad.

“Esta plataforma, como se puede ver desde el nombre, los rótulos y la fiesta, está inspirada en un México muy mexicano; en un México popular, franco y derecho, como el que vemos en las calles, lleno de calor y sabor, y no en un México pretencioso que quiere ser europeo o estadounidense”, explica Arredondo.

“Tratamos de generar un ambiente sobre el México genuino. Lo estamos cuidando mucho sin caer en la folclorización, porque siempre es un riesgo”, complementa Dorr.

El eje rector de la edición será el colapso de la biodiversidad, explica la fundadora de Onda Mx, “porque creemos que para proteger otras formas de vida es necesario tener sensibilidad hacia ellas. Por eso mismo pensamos que el trabajo de los artistas y diseñadores puede ser el vehículo para conectarse con otros seres vivos”.

Por esta razón, de la edición tomarán parte artistas y diseñadores en su mayoría profundamente vinculados con el tema, entre ellos Aleph Escobedo, Melissa Ávila, Federico Stefanovich, Valentina Guerrero, Omar Mendoza, Montserrat Piña Benetts e Ivonne Venegas, entre otros.

Artistas y diseñadores participantes

• Abitante
• Aleph Escobedo
• Emilio Gómez Ruíz
• Estrid Lutz
• Federico Stefanovich
• Jorge Rosano Gamboa
• M.A Studio
• Montserrat Piña Benetts
• Omar Mendoza
• Peca Studio
• Sebastián Ángeles
• Taller Nacional
• Valentina Guerrero Marín
• Yvonne Venegas

Las iniciativas fundadoras

https://www.ondamx.art/

https://tallernacional.com/

Siempre Sí

• Viernes 9 de febrero
• De 19:00 a 2:00 horas
• Lucerna 32, colonia Juárez
• Instagram: siempre_siii

ricardo.quiroga@eleconomista.mx